希特勒与纳粹：恶行审判

　　100年的梦想、100年的创作、100年的“漫威之父”斯坦·李。
　　影片介绍他如何影响漫画与流行文化，从童年到漫威崛起，透过珍贵的私人档案，从斯坦·李的角度诉说他的人生、事业以及留给世人的的深远影响。

这是是一部聚焦世界超大城市治理共性问题的纪录电影。它以北京 “12345” 热线接入的市民电话为线索，通过纪实拍摄手法，呈现了北京这座拥有超过 2100 万常住人口的超大型城市市民生活的鲜活故事。
　　影片以 12345 北京市民热线服务中心接入的市民诉求电话为线索，串联起话务员的成长、停车难、老楼加装电梯、市民打分机制、数字化智能化治理方式等 7 个故事。从不同侧面讲述北京市接诉即办改革实践，开掘 “以人民为中心” 的社会综合治理方案，重构基层治理格局的创新探索，涉及敏捷治理、韧性治理、主动治理、依法治理、多元治理、数智治理等方面，旨在为观众呈现 “以人民为中心” 的城市治理理念和实践成果。

　　◎简　　介
　　有谁听过圆明园历史上最华彩的那段乐章？
　　有谁见过圆明园历史上最宏丽的画卷？
　　有谁亲身游历过那座精艳绝伦的“万园之园”？
　　圆明园的历史不是从1860年开始的！
　　圆明园不仅是一部中华的屈辱史，
　　圆明园应是让国人更具民族自豪感的“万园之园”！
　　圆明园自1707年建园至今，已有近300年的历史
　　他不仅是一个城市的记忆，更是一个国家，一个民族的记忆。
　　但记忆应该是完整的，而不留残缺的。
　　圆明园大型史诗性数字电影为圆明园的历史填补空白。
　　还世人一个完整，真实的圆明园！
　　语言在这350公顷，三大主题园林区，百余处园林景观面前是苍白无力的
　　高清晰，数字化技术再现了圆明园从建园，扩建，被毁的历史全过程
　　绚丽的三维动画将一座恢弘壮阔的圆明园呈现，好似游历其中。
　　与真实演员相结合的拍摄手法，使影片更具真实性。
　　大型史诗性数字电影圆明园的真实，不仅是重现了圆明园恢弘壮丽的建筑
　　同时他还向人们讲述圆明园鲜为人知的重要地位
　　及一个帝国，一个家族的兴衰荣辱，欢笑和泪水。
　　圆明园不仅有着与故宫同样大小的占地面积，
　　在清政治的鼎盛时期，其地位比故宫更为重要！
　　在长达150年的存园历史中，
　　清，6位皇帝曾在此梳理朝政，平定天下，安食就寝。
　　皇室不为人知的亲缘相韧，后宫传奇，官宦相挣，
　　同样构筑了圆明园的另一道风景
　　有谁会知道？
　　圆明园曾经实现过康熙，雍正，乾隆三朝天子的相聚，
　　有谁会知道？
　　圆明园的设计者就是当朝统治者。
　　圆明园在精艳绝伦的建筑背后，
　　有雍正的艺术情操和制国的雄心壮志。
　　有乾隆望为自大和对西方艺术科学的不屑一顾。
　　也许任凭我们的大脑如何联想，
　　都难在那满目沧遗、断壁残垣中，寻找300年前的伟大，
　　绚丽的华服只有在亲眼目睹后，才回赞叹她的完美，
　　圆明园大型史诗性数字电影，就再现了一件举世珍宝的绚丽多姿。
　　历史也将在这绚丽的洪流中更加的惊艳！

　　自称 “黑猩猩中的多莉·帕顿 ”的托尼亚·哈迪克斯（Tonia Haddix）曾是一名护士，后转为珍稀动物经纪人，每天照顾圈养的动物。然而，她对一只黑猩猩无限的爱，却让她与当局和一个动物权益组织展开了一场疯狂的猫鼠游戏。

　　玛丽亚·卡拉斯，20世纪最伟大的女高音，被誉为“歌剧女神”，她那美妙动人的歌喉演唱了《托斯卡》、《卡门》等无数经典之作。她与希腊船王的爱情悲歌、与杰奎琳·肯尼迪从未谋面但命运相连的纠葛，亦成旷世绝唱。2017年，卡拉斯去世四十周年之时，导演汤姆·沃尔夫历经五年走访卡拉斯的生前好友、相关人士，发掘并使用了大量从未面世的珍贵私信及影像资料，拍摄制作了《卡拉斯：为爱而声》，以玛丽亚·卡拉斯自己的视角，带我们走进她的传奇人生。2018年，本片在近30个国家上映，收获了全球赞誉并引发了乐迷的怀念热潮。
　　影片中大量珍贵的歌剧现场影像，优质的经典原声唱段，宛若亲临大都会，在大银幕上体验传奇歌剧女神卡拉斯的震撼现场，探寻万众女神玛丽亚的传奇人生。

　　生活中你会有哪些习惯，你会成为这些习惯的奴隶吗？三位挑战者，将在6个星期内尝试改变自己的坏习惯。改变习惯，哪些方法可行，哪些方法不可行，人们到底能不能抵制这种诱惑。

Bogancloch is Jake Williams’ home, nestled in a vast highland forest of Scotland. The film portrays his life throughout the seasons, with other people occasionally crossing into his otherwise solitary life. Charting a subtly changing life in a radically changing world.

　　Zero Gravity is a powerful and inspirational story about education, science, and the next generation that follows a diverse group of middle school students who compete in a nationwide competition to code satellites aboard the International Space Station.Seen through the wondrous eyes of three young innovators and their first-time coach, they each embark on an intimate and personal journey to the final frontier as their team grows from amateur coders to representing California in the ISS Finals Tournament — the culmination of a summer-long adventure that sees their incredible accomplishment performed by astronauts in orbit.

　　2017年，李一凡开始拍摄杀马特。他从深圳开始，在深圳、广州、中山、惠州、重庆、贵阳、黔东南州、黔西南州、毕节、安顺、昆明、大理、玉溪、曲靖，以及红河州，共计完成杀马特采访67个，网络采访11个。在拍摄期间，李一凡又从杀马特和其他工人手中，通过直接购买手机视频等方式，收 集了工厂流水线及工人生活录像915段。
　　这是一次详实且残酷的调查梳理行动。五颜六色的头发下面，李一凡重新检讨了城乡关系里，关于社会底层工人的生存代价和权利困境的根源。当越来越多的杀马特消失在人们视线里，而曾经或依旧是流水线工人的他们，和今天仍然不断涌入城市的打工者一样，依然面临着实质上的权利不平等，依旧笼罩在制度性排斥的阴影里。
　　杀马特音译自英语“smart”一词，泛指一种中国城市年轻工人中曾经风靡一时的亚文化潮流，以夸张而廉价的服饰、发型著称。艺术家、纪录片导演李一凡花费数年时间实地接触和研究“杀马特”群体，最终用访谈和工厂场景创作出一部长片，并在展览现场用数百部二手手机播放购买自工人自拍的生产场景。
　　李一凡将展览视为一次让美术馆观众看到另外一个社群的机会，在长片中他借用年轻工人的陈述，描绘出杀马特形成的条件、变化，及如何在舆论暴力下走向式微。在项目中，他始终是以无知者的角色进入，随后逐渐发现杀马特的遭遇，来自于年轻工人的孤立处境和与城市主流生活之间的疏离，并把项目看作是对杀马特一词祛魅化的过程。这与他一贯的立场保持一致，即认为在中国的现状下，艺术创作应当基于对社会生活的直接体感，才能因现实本身的超越性，获得足够的创造力。

　　《今晚你要去哪里》节目以情感为“主定位”，关注当代热点社会话题、职场话题、家庭话题等，以微记录微纪实的方式，走进不同人物的真实生活。通过侧拍对聊的方式，激发人物心底的情感。拍摄暂定晚上，夜晚是人最容易感性的时间，可以引发拍摄主角谈论更多真实的事件，同时也可以带动观看者情绪，在更安静的共情观看，思考自己的当下。

　　“独立制表师”是指独立于钟表制作公司，基于自己的理念创造钟表艺术作品的手表工匠。在这些钟表匠中，菊野正弘由于特殊的工作受到关注，他的工作凸显了日本传统文化。现在，菊野的目标是将一个终极计时器嵌入手表。这个终极计时器基于日本工匠大师在1851年制作的“和时计时钟”而设计，将日出和日落间的时间分为六等份。由于白天的长度随着季节变化，时间的长度也随着季节的变化而变化。复杂精致的自动时钟由1000多个部件组成。本片讲述了菊野将这套系统嵌入手表中这一不可思议的创作。